63 Zenei előadó Mesterképzés Összevetése

A London Music College és a Nyugat-Londoni Egyetemmel közösen kialakították az AMSonline M.Mus Népszerű Zenei Előadást a kortárs zenészek igényeinek kielégítésére gyakorlati, tudományos és szakmai alapon, a magasan képzett szakemberek által ipar. -

Hollandiában, Tilburg szívében, a Fontys Egyetem Szépművészeti és Művészeti Egyetem mindenfajta kulturális fejlesztés tanulmányozásáért és kivizsgálásáért, valamint annak megértéséért, hogy hogyan tudnak értelmes változást hozni a közös terekben. -

A teljesítmény-modulok sorozatának részeként tapasztalt oktatók csapatából kapunk egy-egy instrumentális vagy énekes tandíjat. A kurzus végső projektjével zárul, ahol előkészít egy előadást, általában egy magas rangú nyilvános preambulumbekezdést. Egyedülálló munkája mellett fejleszteni fogja a kutatási, együttműködési, együttes és reklámkészségeit. -

A Kamaraopera oktatása ( Mälardalen University két különálló éves nappali tagozatos felsőfokú tanulmányból áll. Diákként mindkét tanulmányi időszakra jelentkeznie kell. Azoknak szánták, akiknek szenvedélye a színpadi szereplés, és éneklésén keresztül operát közvetít. Ha szeretnél énekesként fejlődni ebben a sokrétű művészeti ágban, ez a tökéletes tanfolyam számodra! A Kamaraopera program holisztikus képet ad arról, hogy egy operaénekesnek mire van szüksége jövőbeli szakmájában. Ez azt jelenti, hogy a hangtanárral végzett vokális tréningen kívül színházi képzést és előadási gyakorlatot is kapsz a legmagasabb szinten. Értékes eszközöket is kapsz, amelyek segítségével formálhatod zenélésed és művészi identitásod. A hangleckéken és az énekedzésen kívül vívás, színpadi harc, tánc, beszédképzés, opera-improvizáció, nyelvoktatás, Art Song szemináriumok, meghallgatási tréning természetesen, operaprodukciók és még sok más leckék is lesznek! Bepillantást nyerhet az énekes szakmában érvényes kódokba is, például koncertpraxisokba, meghallgatási technikákba, repertoárválasztásba, öltözködési kódokba – mindenbe, ami felkészít a jövőbeni hivatásos operaénekesként végzett munkára. Operaelőadások és koncertek A Zene- és Operaakadémián különféle konstellációkban és különböző színpadokon lehetősége nyílik zenét és operát előadni. Íme néhány példa a korábbi előadásokra. Mozart női Ez az előadás Mozart különféle operáiból származó áriák és együttesek keverékét mutatja be. Az előadásban részt vesznek a Kamaraopera Akadémia első éves hallgatói ( Mälardalen University Ezt a Västmanland színházházban és a Confidencenben, a stockholmi Ulriksdal palotaszínházban tartották. Nézz rám! Ünnepi és szórakoztató operaelőadás gyerekeknek, tele operaklasszikusokkal, szórakoztató módon. Koprodukció a Västerås Cityvel, a Smålands operával és a Zene- és Operaakadémiával ( Mälardalen University . Riddartornet A Riddartornet egy újonnan komponált kamaraopera Carl Unander-Scharin zenéjével, Magnus Florin librettójával és Nils Spangenberg rendezésében. Az opera EJ Stagnelius azonos nevű drámáján alapul, és kifejezetten a Zene- és Operaakadémia kamaraopera programjához írták ( Mälardalen University . A projekt a Vadstena-Akademien Operaház és a Västmanlands Színház koprodukciójában valósult meg. Az operát a västeråsi Västmanlands színházban mutatták be, majd a Vadstena's Gamla Színházban mutatták be. Idomeneo Kamaraopera-hallgatók Mozart Idomeneo című operájának adaptált változatában. Előadták a Västmanlands Színházban. -

A zene mesterképzései - Tolmácsolási kiválóság és zene - Kompozíciós kiválósági oklevél célja a kivételesen magas szintű művészi és szakmai képességekkel rendelkező zenészek és zeneszerzők oktatása. -

A kamarazene egy új utómester program, amelyet a Képzőművészeti és Zenei Kar kínál a 2021/22-es tanévtől. A program alkalmas azoknak a főiskolai végzettségűeknek, akik kamarazenei szakterületre kívánnak szakosodni. Míg a kamarazenei hallgatók továbbra is önálló előadóként fejlesztik képességeiket, a gyakorlati zenei tandíj többsége kamaraegyüttesben való játékra összpontosul. -

Az AMPA Zeneművészeti Mestere célja, hogy a végzős hallgatók számára lehetőséget biztosítson arra, hogy a zenei iparág magasabb szintű elkötelezettséggel lépjen be a teljesítmény és az összetett készségek fejlesztésével és szakértelmével. -

A Master of Music in Contemporary Performance a produkcióra koncentrálva azt a célt szolgálja, hogy bármilyen stílusú haladó hangszeresnek és énekesnek önbizalmat és készségeket adjon az előadás és a produkciós technológia terén, hogy karrierjüket a következő szintre emeljék. Tartalmát és megközelítését tekintve kifejezetten kortárs, átöleli korunk főbb zenei mozdulatait, lehetővé téve a hallgatók számára, hogy saját stílusukat sajátítsák el, miközben másokat is felfedeznek. A tanulók erős művészi identitást alakítanak ki gyakori fellépési lehetőségek, magánoktatás, együttesek és stúdiófelvételek révén. A program során a hallgatók a legkorszerűbb stúdiókban szerzett első kézből szerzett tapasztalatok révén jártasakká válnak az előgyártási, felvételi és keverési folyamatokban – készen állnak arra, hogy megfeleljenek a jövő művészei előtt álló egyedi igényeknek. 30+ élő koncert lehetőség 30+ élő koncert lehetőség 45+ klinika és műhely45+ klinika és műhely 100+ eredeti dal rögzítve100+ eredeti dal rögzített 100+ koncert az iskolán kívül100+ koncert iskolán kívül Kiemelt program Kortárs Megközelítés A program stílusfüggetlen, és a legkülönfélébb műfajokból és stílusokból – többek között jazz, latin, világzene, pop, rock, klasszikus, elektronikus és fúziós zene – haladó előadói számára nyitott. A gyakorlati játék- és felvételi tapasztalatok révén kibővítheti zenei látókörét, és megtanulhat együtt dolgozni változatos és dinamikus zenészekkel. Gyártástechnológia A hallgatók sok időt töltenek az előgyártási, felvételi és keverési folyamatokkal a Walters-Storyk Design Group által tervezett legmodernebb hangstúdióinkban és pontozási színpadunkon. A program végére magabiztosan érezheti magát bármilyen stúdiókörnyezetben. Élő és rögzített előadás A magánoktatás, az együttesek, az előadási fórum és a gyakori fellépési lehetőségek révén a hallgatók oktatókkal és vendégművészekkel dolgoznak együtt, hogy művészi identitásukat fejleszthessék, hogy a színpadon vagy a stúdióban tündököljenek. -